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Li Suntta

LiSuntta

(origine Chinoise né en Corée du sud, vit et travaille à Paris)

Au cours de mes 40 ans de création, je me suis interrogé sur deux aspects du processus-même de la représentation des choses. En rapport avec les mouvements d’avant-garde qui ont jalonné l’histoire de l’art, ce qui a d’abord retenu mon attention, c’est la vision que deux courants particuliers, le cubisme et le futurisme, ont pu donner de la perspective, dans leur regard porté sur les choses de ce monde. Pour le cubisme, la notion de perspective peut se résumer à la vision d’objets immobiles par un observateur en mouvement (en fait, c’est ici la notion de création selon Paul Cézanne). Pour les tenants du futurisme, au contraire, les objets en mouvement sont perçus par un observateur immobile. Or, selon moi, ces deux manières d’appréhender la réalité sont quelque peu réductrices. On peut tenter d’aller plus loin pour se rapprocher d’une conception plus juste de l’univers qui nous entoure. Celle d’un monde en perpétuel mouvement, dans ses deux dimensions, spatiale et temporelle, simultanément. Cette vision que je qualifierai de « quantiste » est à la croisée des deux modes de perception, cubiste et futuriste. C’est dans un tel état d’esprit que je réalise mes œuvres depuis les années 1980, jusqu’à mes dernières séries toutes récentes sur le sujet du « Portrait ». 

Ensuite, un autre sujet d’interrogation est pour moi le rapport entre la figuration et l’abstraction, en peinture. Pourquoi une image serait-elle nécessairement, soit figurative, soit abstraite ? Au-delà de ce qui peut être perçu et interprété, au-delà même des notions de visible et d’invisible, j’invite les spectateurs à regarder une image figurative comme si elle était abstraite, et inversement, à voir de la figuration dans les motifs qui paraissent abstraits au premier regard. C’est ainsi que certains de mes tableaux sont constitués de plusieurs éléments figuratifs dont la composition au sein d’un même espace rend l’image globalement abstraite, dans sa perception d’ensemble tout autant que dans ses pluralités de lecture et d’interprétation.

Le travail en série sur les « Selfies » se propose d’interroger le narcissisme de l’être humain, son besoin viscéral de se photographier lui-même, pour justifier de son identité et de son existence. Le but recherché est de montrer aux autres les diverses facettes de la beauté d’un corps, mais aussi de satisfaire un besoin instantané, en lien à la fois avec l’intellect et le plaisir des sens.

Formation : SunttaLi

• Maîtrise en Arts Plastiques ayant pour thème : « l'éveil chez Joseph Beuys confronté avec celui du Bouddhisme Ch'an » à Paris VIII en 1992.
• Licence en Arts Plastiques à Paris VIII en 1989.
• Ecole des Beaux-Arts de Taïwan de 1979 à 1982.

1999 a reçu une bourse d'aide à la création par la Fondation nationale des arts et de la culture (NCAF) de Taïwan.


Activité artistique

2024 :

          Solo Expo à la galerie Impression, ( ëtre éveillé ), Paris

          APLA, Paris

2023 :

          Art Capital ; 

          Salon dessin peinture à l’eau

          Salon artiste français, au Grand Palais Ephémère, Paris.

          DF Art Projet , Parc Floral, Paris

          44ème Salon international Artistique de Haute-Loire, Le Puy en Velay


2002 :

          « Portrait Quantiue et Selfie » APLA, Paris.


2020 :

           Salon d’art contemporain,  Paris.


2018 :

          « Exposition Collective  »  I Galerie, Paris.


2017 :

          « Chine – Russie, correspondance…  » Galerie de Buci, Paris.

          « 5ème salon Erotique  » Galerie Episodique, Paris.


2016 :

           « Songe citadins » Fondation Alliance Française, Paris.

           « Dialogue entre la Russie et la Chine », Paris.


2014 :

            « Exposition Collective » IT Park  galerie Taïpei, Taïwan.


2012 :

           « Exposition personnelle » 99° Art center galerie Taïpei, Taïwan.


2011 :

            « Exposition-Up » à la galerie Impressions, Paris.


2010 :

            « Exposition collective. » 99° Art center galerie Shangai, Chine.

           

2009 :

            « SECONDE PEAU, SECONDE VIE. La mode dans tous ses états. » 

            salle d’exposition de la ville de Guyancourt, GUYANCOURT, France

             « Exposition collective. » 99° Art center galerie Shangai, Chine.

2008 :

            « Exposition-Up » au Upper Est, Paris.

2005 :

            « Cellules-photo-installation » La biennale de Corbeil-Essones, 

            à l’eglise Saint-Etienne, à Corbeil-Essones, France.

            « Cellules-Abstraits-Le baiser » au Viaduc, Paris.

            « Le baiser-peinture » au Starcooker2, Paris.

            « Cellules-photo-installation » La biennale d’Issy,au Musée de la Carte à                 

            Jouer, à Issy-les-Moulineaux, France. 2003 :

          « Cellules-photo » à l’espace de M. Compan, Paris.


2002 :

          « Cellules » APLA, Paris.


2001 :

          LI SUNTTA Solo Exhibition au Musée de la ville de Taïpei, Taïwan.

          « La peau » à la galerie Singulier, Paris.

          « Hors la loi » à Atelier Z, Paris.


2000 : 

          45ème Salon de Montrouge à Montrouge, France.

          13ème Salon de l’Ephémère à Fontenay-sous-Bois, France.


1999 : 

          50ème Salon de Jeune Peinture à l’Espace Eiffel-Branly, Paris.

          44ème Salon de Montrouge à Montrouge, France.

           « Bleu & libre » au Duplex, Paris.

           « Jaune » au centre d’Art Passerelle, à Brest, France.

          12ème Salon de l’Ephémère à Fontenay-sous-Bois, France.

           « Papier Peint » au centre d’Art Passerelle, à Brest ; 

           suite exposé à la maison de la culture,  Châteauroux ; 

           puis à la Galerie du Plier Rouge, Mans, France.

           13ème Grand prix de Peinture de la Ville de Saint-Grégoire, France.


1998 : 

           Une nuit d’enfer peinture, installation et corporelle au Queen, Paris.

           Une saison de Chine à l’Espace Icare 31, à Issy les Moulineaux, Janvier, France.


1997 : 

           « Six Artistes de Taïwans » à la Maison des Arts Europe-Asie, Paris.


1995 : 

           « Coréens de Paris » à la Galeire AREA, Paris.

           « 2eme courant d’Art contemporain » à Deauville, France.


1994 :

          Glerie Temple et Espace « Café Panique », Paris

          Une exposition organisée par l’UNICEF à la Galerie Point Show des Champs 

          Elysées, Paris.